创业· 启程

在选择创业之前，蒋欣燕曾经是一名舞蹈编导，她说道：“作为一名舞蹈编导，在一定程度上需要被支配去完成导演或其他人的要求。但就我个人个性而言，我更喜欢具有掌控性的角色。”基于此，蒋欣燕从舞蹈编导逐渐转变为导演，接着一步一步研究舞台表演艺术，再到制作人，最后成为创业者、管理者。

她认为，从创作者到一名创业者，最重要的是思维转变。要有清晰的自我认知与确定的目标，区别于专注于自身创作的舞蹈编导，一个创业者需要对自己在公司管理上的优势和不足有清晰的认识以及明确的目标。其次，在进入转换阶段时，需要学习更多的技能，无论是专业技能还是公司运营，只有吸纳更多的知识，才能承担更多领导职责，统筹整个项目的创作方向。同时，作为管理者需从整体上考虑问题，要有全局思维，关注每一个决策对整个项目、团队乃至产业的影响，不能局限于自己负责的部分，要综合考虑各个环节的相互关系，并且要具备长远规划能力，不再仅仅专注于眼前任务，而是要提前谋划好未来发展方向，制定长期规划，考虑项目的可持续性和公司的长远利益。

沟通方式的转变也是作为管理者需要考虑的问题。通过有效的沟通建立良好的团队关系，激发团队成员的积极性和创造力，提高团队的凝聚力。蒋欣燕提到，在做创作者的时期更多的是自我表达，而管理者需要从员工和合作伙伴的角度去思考，理解他们的需求和利益，在沟通中努力找到双方都能接受的解决方案，实现共赢。

多元内容IP运作，开启无限创意

白话金章主打多元内容IP的运作，业务板块主要分为原创IP作品、改编IP作品以及引进IP作品。

在原创IP方面，白话金章拥有丰富的原创动漫和影视内容，类型多样。以首部魔术悬疑舞台剧《幻戏之死亡穿越》为例，这部作品展现了中国古戏法这一非遗文化，将魔术与本格推理巧妙融合，在庞大的世界观里讲述上海古戏法的故事，一经推出后广受好评。

蒋欣燕认为，作为创作者，需要一步一个脚印，一部接一部制作好内容，吸取经验，收集反馈，在团队的共同努力下持续升级内容质量。在提及《幻戏》系列后续创作计划，蒋欣燕说道：“后续的故事，我们目前的计划是会以其他的一些新式逐渐做出补完。比如小说，短剧等，目前还在规划中。另外，影视剧也正在推进，第二部舞台剧我们也在企划中，”

在当今全球化趋势日益显著、各国之间的交流与合作愈发密切的大背景下，蒋欣燕以开放的心态和积极进取的态度，不断拓宽自己的视野，勇敢地探索新的领域和机遇。在与国外项目的合作过程中，她感受到国外的舞台剧拥有非常成熟的工业化流程，前期流程和制作过程中的责任划分清晰明确，这对于国内仍处于摸索阶段的话剧行业来说，是仍需要摸索和借鉴的。正是因为这些宝贵的机遇，才为她未来的创业之旅奠定了坚实的基础。

除了制作流程上的学习，蒋欣燕也从国外引进了由“现代表演之母”Stella Adler在1949年创立的表演教育体系“STELLA ADLER”，为话剧舞台带来了新的机遇。该表演体系拥有 75 年悠久历史，培养出众多如“教父”马龙·白兰度、“蝙蝠侠”凯文·科斯特纳、“绿巨人”马克·鲁法洛、“格莱美终身成就奖”戴安娜·罗斯、“梅姨”梅丽尔·斯特里普等知名人士。蒋欣燕说道：“引进这一体系，旨在为国内更多演员提供实际帮助，与国内现有的演艺体系形成互补，构建教育与人才培养的闭环，为话剧舞台行业培养更多优秀人才。”

对于文旅演出市场的现状和前景，蒋欣燕认为，文化产业与教育一样，是一个具有长远发展前景的产业，能够为众多行业赋能。尤其是文旅演出市场的潜力巨大，它可以盘活地方或商业体，赋予其更高的价值和更长远的发展效应。因此，文旅演出的市场前景是十分广阔的，未来也将在新发展中继续蓬勃前行，并朝着更加多元化和创新化的方向迈进。白话金章也将继续在这个领域探索和创新，为观众带来更多精彩的演出。